Introduction à la photographie de maquettes d'architecture

La photographie de maquettes d'architecture a un rôle important à jouer.

Parce qu'une bonne photo permet de progresser plus facilement.

Par ailleurs, des photos mal prises peuvent induire le public en erreur et l'empêcher de voir la qualité réelle du modèle.

Ce chapitre présente le matériel nécessaire à la photographie de maquettes d'architecture.

Il traite de l'éclairage, des points de vue et des zones qui nécessitent une attention particulière.

Les équipements fréquemment utilisés pour la photographie de maquettes d'architecture sont énumérés ci-dessous.

1.1 Appareil photo reflex numérique

Si vous êtes débutant en photographie, nous vous recommandons d'utiliser le mode "A" entièrement automatisé.

Cela signifie que l'appareil photo ajuste automatiquement l'ouverture, la vitesse d'obturation et la sensibilité ISO.

Parce que la zone de mise au point définie avec la mise au point automatique peut ne pas correspondre à la zone de mise au point attendue.

Lorsque vous prenez une photo de votre modèle réduit, enfoncez le bouton de l'obturateur à mi-course.

Dès que vous entendez un "bip", appuyez à fond sur le bouton de l'obturateur pour prendre la photo. Vous obtiendrez ainsi une image claire.

Ensuite, si vous souhaitez améliorer vos techniques de photographie, vous devez comprendre l'appareil photo.

Par exemple, la relation entre l'ouverture, la vitesse d'obturation, l'ISO et la façon dont un changement dans l'un de ces éléments nécessite un changement dans les autres.

Entraînez-vous ensuite avec différentes valeurs numériques pour obtenir les effets visuels que vous souhaitez exprimer dans votre photo.

1.2 Objectif grand angle à mise au point fixe ou objectif zoom 18-105 mm

En photographie numérique reflex, il est souvent nécessaire de changer d'objectif.

En photographie de maquettes architecturales, l'objectif le plus courant est le grand angle. Nous vous conseillons donc de vous équiper d'un tel objectif.

1.3 Déclenchement à distance

Un déclencheur à distance peut aider à contrôler le déclenchement de l'appareil photo.

Il n'est donc pas nécessaire de toucher le bouton de déclenchement de l'appareil photo.

En fait, lors d'une séance de photos en intérieur, une exposition plus longue est très utile.

Le déclencheur à distance peut arrêter le tremblement de l'appareil photo causé par la pression du bouton pendant une longue exposition.

Cela permet d'éviter les photos floues.

Nous recommandons l'utilisation d'un déclencheur à distance pour les photos prises à l'intérieur.

1.4 Carte mémoire

Une carte mémoire stocke les photos numériques prises par le reflex numérique.

La plus courante est la carte SD et, dans les appareils photo numériques, la carte CF (Compact Flash).

Les cartes mémoire sont disponibles dans un large éventail de capacités de stockage.

L'augmentation de la résolution photographique de l'appareil photo s'accompagne d'une augmentation du volume de données.

Son prix étant en baisse constante, nous vous recommandons de l'acheter avec une capacité de stockage d'au moins 4 Go.

1.5 Machine à lire les cartes mémoire

Les ordinateurs portables sont souvent équipés d'un lecteur de carte mémoire intégré (carte CF), ce qui n'est pas le cas des ordinateurs de bureau.

Dans ce cas, vous pouvez acheter un lecteur de cartes à connecter à votre ordinateur de bureau.

1.6 Trépied

En intérieur, l'absence de lumière naturelle se traduit par des vitesses d'obturation plus lentes.

Si l'appareil est tenu manuellement, il risque de trembler.

Parce qu'il est peu probable que nos mains puissent rester immobiles et nous donner une image nette.

Le trépied est donc un outil indispensable pour éviter les tremblements de l'appareil pendant les poses longues, car il maintient l'appareil immobile.

1.7 Toile de fond

Il s'agit de l'écran utilisé comme arrière-plan lors de la prise de vue.

Pour la photographie de maquettes d'architecture, nous utilisons généralement une toile de fond noire, bleue ou grise.

L'utilisation d'un écran ou d'un tissu d'arrière-plan photographique approprié permet d'atténuer les reflets de la lumière.

Par rapport au papier où des coutures peuvent apparaître, l'écran est plus large, ce qui permet d'obtenir un arrière-plan sans couture.

1.8 Stand de nature morte

Le support de la nature morte est une plate-forme sur laquelle le sujet à photographier peut être placé.

1.9 Matériel d'éclairage

C'est un outil indispensable pour la photographie d'intérieur, et il existe une grande variété de matériel d'éclairage sur le marché.

Une boîte à lumière est constituée d'un tissu extérieur noir qui empêche la lumière de se refléter dans la pièce.

Un tissu translucide pour diffuser la lumière, un cadre métallique et une source lumineuse.

Il existe de nombreux autres types de matériel d'éclairage.

Le type de matériel d'éclairage à utiliser dépend du type de photo que vous souhaitez prendre.

1.10 Réflecteur de lumière

Lorsque la lumière frappe le réflecteur, elle rebondit et se redirige sur le modèle, ce qui adoucit encore la source lumineuse.

Vous pouvez remplacer le réflecteur de lumière par un panneau de mousse de polystyrène ou du papier mousse.

Pour des raisons pratiques, il est recommandé d'investir dans un support pour réflecteur de lumière.

De cette manière, nous ne limitons pas le positionnement du réflecteur.

S'il y a une aide pour tenir le réflecteur, un support de réflecteur n'est pas nécessaire.

En revanche, si vous travaillez seul, un support de réflecteur est indispensable.

2. L'éclairage

Le moyen le plus simple de résoudre le problème de l'éclairage dans le domaine de la photographie est de réaliser votre séance photo en extérieur.

Parce qu'il y a beaucoup de lumière naturelle.

2.1 Calendrier 

Au petit matin ou au crépuscule d'une journée ensoleillée sans nuages, la position du soleil est basse.

Il s'agit donc d'obtenir un éclairage très contrasté, rendant un effet d'ombre parfait sur le modèle architectural.

Vous pouvez faire pivoter la position du modèle architectural.

Vous pouvez également observer et expérimenter les différents effets d'ombre sur le modèle à travers l'objectif de l'appareil photo.

Nous photographions souvent notre modèle sur le toit et dans une position particulière.

Nous éliminons tous les autres objets sans rapport avec la photo et nous utilisons le ciel comme arrière-plan de la photo.

2.2 Attention aux températures élevées

Les températures élevées peuvent endommager un modèle, il faut donc éviter de prendre des photos pendant une journée torride ou à la mi-journée.

2.3 Attention aux ombres

Lors d'une séance photo en intérieur, évitez que le modèle ne projette plus de deux ombres.

La scène créée dans une photo semblera peu naturelle à un public si un modèle architectural projette trop d'ombres.

3. Points de vue

Lors de la photographie de maquettes architecturales, nous prenons généralement quelques photos de l'ensemble de la maquette, y compris la vue de face et la vue de dos, à la lumière du jour ou de nuit.

Le reste des photos représente soit des parties du modèle, soit de minuscules détails.

Nous pouvons photographier la maquette architecturale sous différents angles en fonction des idées que nous souhaitons exprimer.

3.1 Prise de vue avec un point de vue élevé :.

Une vue à vol d'oiseau de l'ensemble du modèle permet à l'observateur de voir et de sentir l'ensemble de la structure du modèle architectural.

3.2 Prise de vue avec un point de vue bas.

Lorsque l'on photographie l'intérieur d'un modèle en utilisant un point de vue bas, cela donne à l'observateur l'impression d'être au sol et de regarder un bâtiment de haut.

3.3 Prise de vue avec un point de vue à hauteur d'œil

Vous pouvez prendre une photo avec un point de vue au niveau des yeux d'une personne par rapport à sa taille.

Vous pouvez ainsi simuler l'effet visuel de la vue d'une personne dans l'espace où elle se trouve.

3.4 Le reflet de la maquette architecturale sur l'eau

Si le modèle comporte une surface d'eau, le photographe peut photographier le reflet du modèle sur l'eau.

3.5 Montrer la taille du modèle

Parfois, nous laissons le public se faire une idée de la taille du modèle.

Pour ce faire, nous placerons un objet tel qu'une règle ou une pièce de monnaie locale à côté du modèle.

Il peut indiquer la taille du modèle sur la photo.

3.6 Une personne se tient à côté du modèle architectural

Si le maquette architecturale est une exposition de taille importante, nous demanderons à une personne de se tenir à côté du modèle architectural.

Le public peut ainsi connaître la taille réelle du modèle par rapport à la personne qui se trouve à côté.

4. La composition

La composition d'une photo est également un aspect crucial de la photographie.

Il existe de nombreuses règles de composition différentes. Nous en examinerons quelques-unes ci-dessous.

4.1 Règles des tiers

Pendant la prise de vue, vous divisez le cadre de l'appareil photo en tiers horizontalement et verticalement.

Les points d'intersection sont appelés points d'intérêt.

Lorsque nous regardons une photo, notre œil est inconsciemment attiré par ces points d'intersection.

C'est pourquoi nous plaçons toujours les sujets sur ou à proximité de ces points d'intersection.

Comme le cadre de l'appareil photo est divisé en neuf parties égales, la composition selon la règle des tiers est également connue sous le nom de "composition tic tac toe".

4.2 Utilisation de la ligne diagonale comme technique de composition

L'idée est de placer le sujet le long de la ligne diagonale du cadre de l'appareil photo.

De manière à ce qu'il apparaisse en diagonale sur la photo.

Cette technique de ligne diagonale donne plus de profondeur à une photo et lui confère un effet plus tridimensionnel.

La ligne diagonale attire également l'attention de la personne sur le point d'intérêt.

Elle peut rendre la photo plus dynamique et lui donner plus de vie, tout en mettant le sujet plus en évidence.

4.3 Composition de la symétrie

La règle de symétrie consiste à utiliser le sujet et son environnement pour créer une image dont un côté est identique à l'autre.

Et lorsque l'image est divisée en deux, horizontalement ou verticalement, elle crée une ligne de symétrie.

Une photo prise en utilisant la composition symétrique donne au public un sentiment de stabilité, de formalité et d'équilibre.

4.4 Encadrement

On parle de cadrage lorsqu'un sujet est entouré d'un élément qui est ou qui ressemble à un cadre.

Par exemple, un cadre de fenêtre, un cadre de porte ou l'entrée d'un tunnel.

4.5 Composition des lignes convergentes

La technique de la ligne convergente signifie que plusieurs lignes d'une image s'étendent dans la même direction.

Et enfin converger vers une position spécifique sur la photo.

L'utilisation de lignes convergentes en photographie donne à la photo une composition en lignes convergentes.

La composition de lignes convergentes peut avoir un impact visuel important.

Il peut être utilisé pour créer de la profondeur dans une photo et peut donner à l'image un aspect plus naturel. effets visuels tridimensionnels.

4.6 Composition des lignes courbes

Il n'est pas nécessaire que la ligne soit parfaitement incurvée.

Il peut s'agir d'une ligne courbe incomplète ou d'une ligne courbe avec un petit radian.

Tant qu'il y a une courbe, nous pouvons l'utiliser pour la composition de lignes courbes.

Les règles de composition ci-dessus sont les plus couramment utilisées.

Il est également courant d'utiliser plusieurs règles de composition pour prendre une bonne photo.

4.7 Le contexte

Lors d'une prise de vue, l'arrière-plan doit être net et exempt d'éléments sans rapport avec le sujet.

Les réglages doivent également être exempts de poussière.

4.8 Nommer les fichiers photo

N'oubliez pas de nommer les fichiers photo en utilisant le nom du modèle architectural et son échelle.

Cela facilitera l'accès aux photos à l'avenir.

Conclusion

Enfin, tout le monde peut maîtriser la photographie de modèles architecturaux et élever la qualité de ses compétences photographiques au niveau le plus élevé.

Pour ce faire, il faut être assidu et continuer à s'entraîner.

Soyez attentif, expérimentez et découvrez les effets d'un changement d'éclairage.

Continuez à admirer et à apprendre du travail d'autres photographes de renom et de l'art de la photographie.  Rendu architectural en 3D